Karayip Göçünün Enkazından Yeni Bir Güzellik Türü

Kendi ailesinin Hindistan’dan Trinidad’a olan dolu dolu göç geçmişine dair merak onu ikna etti. Andil Gosinebir küratör, sanatçı ve profesör, tarihini paylaşan diğer sanatçılarla bağlantı kurmanın yollarını düşünmeye başlamak için.

Gosine’nin büyük-büyük-büyükanne ve büyükbabası oraya, 1838’den 1920’ye kadar Karayipler’e gelen Güney Asya’dan ve daha az ölçüde Çin’den gelen yarım milyonu aşkın göçmen dalgasının bir parçası olarak sözleşmeli işçiler olarak gittiler.

Çaresizce yoksullaşan bu erkek ve kadınlar, Britanya İmparatorluğu’nda kölelik kaldırılıncaya kadar tarlalarda çalışmaya zorlanan Afrika kökenli insanların yerine getirildi. Yeni gelenler, kendilerine söylenenlere göre, gerçekte yalnızca en ince özgürlük olasılığını sunan kısa vadeli sözleşmeler yaptılar. Birçoğunun nereye götürüldükleri hakkında hiçbir fikri yoktu. Çalışma koşulları çok ağırdı ve özellikle kadınlar cinsel istismara ve zorla evlendirilmeye maruz kaldılar. Çok az göçmen ülkelerine geri dönmeyi başardı; kaldılar, yeni evlerinin ayrılmaz bir parçası oldular.

Ford Foundation Gallery’de konuk küratör olan Gosine, Karayipler’deki şiddet ve ekonomik esarete rağmen, bugün varlığını sürdüren yeni kültür biçimleri ve yeni düşünce biçimleri yaratan ataları gibi insanların deneyimlerini vurguladı. Sergi, “Eher şey bir enkazda gevşer”, Asya-Karayip kökenli kadın sanatçılardan oluşan uluslararası ve çok kuşaklı bir gruba zengin bir giriş niteliğindedir: Margaret Chen, Andrea Chung, Wendy Nanan ve Kelly Sinnapah Mary.

Bu fikir on yıl önce Toronto’daki York Üniversitesi’nde çevre sanatları ve adaleti öğreten Gosine’nin El Museo del Barrio, Studio Museum ve Queens’de aynı anda sunulan bir gösteri olan “Karayipler: Dünyanın Kavşağı”nı ziyaret etmesiyle oluşmaya başladı. Müze.

Gosine bir röportajda şunları söyledi: “Gözlemlenen yüzlerce eser arasında adalarda Hint-Karayip varlığına dair tek kanıtın bir Fransız fotoğrafçının ‘Anonim Havalı Kadın’ başlıklı fotoğrafı olması beni şaşırttı. (Coolie, Asyalı sözleşmeli işçi için modası geçmiş, aşağılayıcı bir terimdir, ancak genç nesilden bazıları bunu geri alıyor.) “Fakat New York City’deki bu müzelerin kapılarının dışındaki en büyük göçmen topluluklarından biri Hint-Karayipler”. işaret etti. “New York, dünyadaki en büyük Hint-Karayip diasporasına ev sahipliği yapıyor.”

Gosine’nin amacı, Asya-Karayip sanatı üzerine bir araştırma ya da sözleşmeli kölelik hakkında bir sergi düzenlemek değildi. Bu karmaşık göç ve kültürel karışım tarihlerinden kaynaklanan güzelliği somutlaştıran işler bulmak istedi.

2009 yılında, Trinidad ve Jamaikalı aile soyları Siyah, Fransız, Çinli, Arawak ve muhtemelen Hint atalarını içeren San Diego merkezli bir sanatçı olan 43 yaşındaki Andrea Chung, Hint Okyanusu’ndaki bir ada ülkesi olan Mauritius’a gitti. Asyalı işçiler için sözleşmeli emek devresi. Sözleşmeler ve bu tür göçleri tetikleyen küresel şeker endüstrisinin işleyişi hakkında daha fazla bilgi edinmek istiyordu.

“Şeker bacalarında bir tur yapıyordum – şeker kamışı hasat işleminin artıklarını yakmak için kullanılan tuğla yapılar,” diye hatırlıyor, “ve dokumacı kuşların şeker kamışı yapraklarından yuva yaptığını fark ettim. Bu kadar çok insanın hayatını mahveden ve dünyayı bu kadar farklı şekilde değiştiren ürünün bu yeni yaratım haline gelmesi bana ironik geldi.”

On üç yıl sonra Chung, gösteri için görevlendirilen şeker kamışı ve kamışlardan oluşan bir heykel yerleştirmesi olan “House of the Historians” (2022) ile bu hafızayı yeniden ziyaret etti. Kuşların ayırt edici “apartman yuvalarını” yeniden yaratmak için dokumayı kendi kendine öğrettiğini söyledi. “Bu tarihi nasıl paylaştığımıza dair harika bir görüntü ama aynı zamanda bu topluluğu ve kültürü ondan inşa ediyoruz.”

Yaklaşık 100 yumurta benzeri sepet galeride birbirine bağlanıyor, dar, lifli şeker kamışı yaprakları damlatıyor ve bir şeker kamışı kabuğu yığınının üzerinde asılı duruyor. Baston ürünlerini tedarik etmek, Covid tarafından karmaşık hale getirilen dört aylık bir süreçti; sonunda Gosine, büyükannesinin Trinidad’daki köyünde yaşayan birini telefon edip ona şeker kamışı poşetleri göndermek zorunda kaldı. Chung, malzemeye her dokunduğunda kovanda patlayacağını açıkladığında güldü: “Atalarımın üretmek için buraya getirildiği malzemeye kelimenin tam anlamıyla alerjim var.”

41 yaşındaki Guadeloupe’li sanatçı Kelly Sinnapah Mary’nin üç büyük, çarpıcı tablosu, serisinin bir parçası. “Dönüşsüz Defter: Anılar” (2022), 2015 yılında soy ağacını araştırırken başladı. Çocukken, bir Zoom röportajında ​​​​düşünürse Afrika kökenli olduğunu varsaydığını söyledi. “Ailem, özellikle annem, Afro-Karayipler veya Hint-Karayipler arasında ayrım yapmadı – hepimizin tek bir insan olduğumuzu hissetti” dedi. “Bizimle atalarımızın kültürü hakkında gerçekten konuşmadılar veya onların dillerini konuşmadılar ve bu grupların farklı tarihleri ​​okullarda öğretilmedi.” Mirasının Güney Hindistan’a kadar uzanabileceğini ancak büyüdüğünde fark etti.

Duvar boyutunda bir triptik, Sinnapah Mary’yi gelin gibi giyinmiş, dikenli bitki örtüsü ile çevrili, cildi Hindu mitolojisinden, Avrupa peri masallarından ve yerel folklordan alınan görüntülerle kaplı olarak tasvir ediyor. Yanında, derileri benzer şekilde süslenmiş annesinin ve babasının portreleri var. Eserler Guadeloupean kültürünün Creole doğasına hitap ediyor: Hem öykülerin pastişi hem de Afrika ve Güney Asya’dan köleleştirilmiş ve sözleşmeli işçilerle gelen bitkiler – sansevieria (yılan bitkisi) ve alocasia (fil kulağı).

“Dönüşü Olmayan Defter: Sanbras’ın Çocukluğu” (2021) kitabından kağıt, metal, harç ve akrilik boyadan yapılmış küçük heykelleri komik ve çekici, rahatsız edici ve sırayla öfkeli: at kuyruklu üç gözlü bir kız öğrenci bir kaplana biniyor (Hindu tanrıçası Durga’ya atıfta bulunulur), çıplak bir kız, çıplak kalçalarından bir bitki büyürken yüzüstü yatar ve kopmuş, Mary Jane ayakkabılı bir bacak, küçük, tüylü bir hayvan tarafından taşınır. Gosine, “Kelly’nin çalışmalarında gerçekten sevdiğim şey dürüstlüğüdür” dedi. “Karayip Creole kültürüyle ilgili, haz ve şiddetin eşzamanlı varlığı olan temel bir şeyi kabul ediyor.”

Trinidad’da yaşayan 67 yaşındaki Wendy Nanan ve Jamaika’da yaşayan 71 yaşındaki Margaret Chen, kendi ülkelerinde uzun kariyerlere sahipti, ancak Gosine’nin düzeltmeye kararlı olduğu Amerika Birleşik Devletleri’nde veya uluslararası alanda daha az görünürlükleri vardı. Nanan’ın çalışmalarının çoğu, Karayipler’i simgeleyen kültürlerin karışmasını ima ediyor. 1990’dan kalma papier-mâché bir altar parçası olan “Pastoral Evlilik”, Krishna’nın korkudan titreyen Meryem Ana ile evlendiğini gösteriyor.

Nanan, “Kızılderililer, çocuklarını kolonyal bir toplumda ileriye taşımayı umarak, efendinin kıyafetlerini benimsediler, Presbiteryen Pazar okuluna devam ederken evde Hindu pujaları tutarak” dedi. “Böylece creolized callaloo toplumu kuruldu.” İmza yemeğine atıfta bulunuyordu. haşlanmış yeşillikler Karayipler boyunca hizmet etti.

Chen, ailesinin kökenini başka bir ekonomik göç biçimine kadar takip ediyor: Hakka Çinli dedesi 1800’lerin sonlarında güney Çin’den ayrıldı, Haiti’ye ve ardından Panama’ya geldi, ardından Jamaika’ya gitti ve burada bakkallar ve kendisinin kurduğu bir mobilya yapımı işi kurdu. “Cross-Section of Labyrinth” (1993) adlı yerleştirmesine atıfta bulunuyor.

Özenli, iki yıllık bir süreç boyunca, mobilya atölyesinin zemininden “yapraklar” olarak adlandırdığı yerden alınan ince ahşap katmanlarını, 20 fit genişliğinde, zeminde oturan bir çiçek motifine lamine etti. Ahşabı oydu ve kabuklarla gömdü. Kalıntılar, biz hareket ettikçe ve değiştikçe geride bıraktığımız benlik parçalarını çağrıştırıyor – ama sanatçı bu parçaları ve parçaları burada geri alarak onları yeni, kırılgan ve güzel bir şeye dönüştürüyor.

Gosine, dört sanatçıyla birlikte Ford Vakfı’nın yükselen, bitkilerle dolu avlusu için bir ses parçası ekledi. Jahajee Kızkardeşler. Grubun eş direktörü Simone Jhingoor’un, sözleşmenin topluluğa bıraktığı uzun gölgenin bir parçası olarak nitelendirdiği, Hint-Karayip topluluğundaki yüksek orandaki cinsiyete dayalı şiddete tepki olarak kuruldu. Grubun adı, göçmenler tarafından Güney Asya’dan Batı Hint Adaları’na uzun bir yolculukta yan yana bulan insanlar arasında kurulan yakın ilişkileri tanımlamak için kullanılan bir terimdir.

Gosine, Jahajee Sisters’a iki soru sordu: “Size neşe veren nedir?” ve “Seni rahatlatan nedir?” Buna karşılık, grubun 25 üyesi bir çaydanlığın düdüğünden küçük bir çocuğun şarkı söylemesine kadar değişen ses klipleri gönderdi. Jhingoor, “Neşeye demir atmamamız mümkün değil,” dedi.

Serginin adı bir şiirdeki bir dizeden geliyor. Khal TorabullyMauritiuslu bir şair. Gosine, “’Enkazda her şey gevşer’ denilince aklıma gelen ilk şey, genellikle felakete eşlik eden gevşeme türüdür” dedi. “Evet, sözleşmeli işçiler geldiğinde şartlar çok kötüydü. Ama aynı zamanda, kast dağıldı. Cinsiyet ilişkileri büyük ölçüde yeniden düzenlendi. İnsanlar ilişkilerinin şartlarını yeniden müzakere etmek zorunda kaldılar.”

Chung için de böyle bir acının açtığı alanlarda güzellik var. “Trans-Atlantik köle ticareti insanları evlerinden, kültürlerinden ve geleneklerinden kopardı ve sonra sözleşme esasen aynı şeyi yaptı” dedi. “Ve yine de, tüm bu dağınıklık ve travma yoluyla kültürler oluştu.”

Bir Enkazda Her Şey Gevşeyiyor

20 Ağustos’a kadar, Ford Foundation Gallery, 320 East 43rd Street, Manhattan, 212-573-5000, fordfoundation.org.